Tarde a todo......2017

Música 2016, mucha nostalgia...

Sin proponérmelo el 2016 me sorprendió con una temporada larga de música vieja, en nuevo empaque, colecciones que no conocía, recopilaciones y sonidos más de añoranza que de vanguardia. Eso no significa que no exista lo nuevo, sí lo hay pero la única condición de estas compilaciones es el  retorcido gusto.

Así llegué a este Top, un poco anacrónico y hasta desfasado, pero no interesa. Por ahora, pongo a su consideración la lista de reproducción y los respectivos puestos.

15        The Police - Reggatta de Blanc (1979)

14        Omar Rodriguez- Lopez Arañas en la Sombra (2016)

13        Psychedelic Porn Crumpets - High Visceral Part One (2016)

12        Siouxsie and The Banshees - Classic Album Selection Volume One CD1 (2016)

11        The Soft Moon - Deeper Remixed [2016]

10        Henryk Gorecki - Symphony No. 4 Tansman Episodes (2016)

9          Radiohead – A Moon Shaped Pool 2016

8          Fire! Orchestra - Ritual (2016)

7          David Bowie - Blackstar (2016)

6          Justice - Woman (2016)

5          The Claypool Lennon Delirium - Monolith Of Phobos (2016)

4          Blonde Redhead - Masculine Feminine CD1 (2016)

3          Geneva Jacuzzi -       Technophelia

2          Belle and Sebastian - The Jeepster Singles Collection (2016)

1          The Avalanches - Wildflower (2016)

                        

Anacrónico, caprichoso e inoficioso conteo 2015

Porque me lo debía, porque vale la pena hacer el repaso. También, porque me permite recordar algunas cosas y el calibre de mis caprichosos sonoros.

Contenido de la lista de reproducción…

15        #FUTURO - Varios … (Una de allí)

14        Wilco - Star Wars (2015)  -Wilco

13        CocoRosie - Heartache City (2015) - CocoRosie

12        Music Alliance Pact - August 2015-  Varios … (Una de allí)

11        Ghost Culture -- Ghost Culture (2015)

10        Seu Jorge -The Life Aquatic Studio Sessions (2005) - Seu Jorge

9          Astor Piazzolla Y Su Conjunto -  Musica Popular Contemporánea De La Ciudad

8          Battles - La Di Da Di (2015)   Battles

7          No More - Suicide Commando [Mannequin]

6          Amason- Amason

5          Is Tropical - Black Anything Pt. 2 (2015)

4          Belle And Sebastian - Girls In Peacetime Want To Dance (2015) 

3          Domu Message To Omar (2015)     

2          Ratatat - Magnifique (2015)

1          Kanaku.Y.El.Tigre - ..Quema.Quema.Quema.

Nota: Los discos escogidos no  necesariamente son 2015. Son solamente lo que más escuché durante ese año, de lo que llegó, esperé y escuché.  

Caprichoso, desfasado y demorado conteo musical. Vol. 3

5. Get the Blessing - Lope and Antilope

El combate  lo he perdido desde el comienzo, ya no puedo afirmar mi  menosprecio interesado para desinteresarme. Simplemente la música ha sonado sin obstáculos y no he podido evitar entrar en mi zona de ingenuidad. Ese debería ser el efecto que nos daría conocer a alguien, chocar con la vida de otros, entrar en un universo diverso, novedoso; sin embargo, la cortesía, las buenas maneras, el tacto y nuestro escudo permanente solo dejan filtrar rostros, títulos u oficios. Menos mal la música no sufre de eso; mientras nosotros nos cuidamos, ella entra vulgarmente al gusto o disgusto. Eso, o algo parecido, acaeció la tarde que me atacó la pandilla de cabezas como dulces.

4. Ty Segall - Manipulator

 
Inevitablemente se nos notan los años en el rostro, en las pausas, en la pérdida de ansiedades y, a veces, en decisiones bien tomadas (aquí iba escribir en los nuevos desatinos y vergüenzas, pero mejor no). También, en que nos vamos convirtiendo en anticuados para otros, para una generación, para todos; como por arte de magia (menos mal) nos empezamos a distanciar de los recién salidos de la adolescencia. Especialmente, se nos ha curtido el oído con canciones de todos los tamaños, sensaciones sonoras que fluyen solitas cuando suena una canción nueva. Sin embargo, la búsqueda no es por la novedad, ella ya casi no importa; sabemos que los formatos se han desgastado, se han vuelto en una característica nada más, ellos son el marco del sonido que simplemente sucede. Así fue fácil deleitarse  con Manipulator, dejar que hiciera su trabajo, durante las docenas de veces que escuché esta joya casi noventera, casi de avanzada, casi rock; casi desterrado porque logré hastearme de tanto darle play. Y sí, era el viejo, con música casi anticuada, el testarudo que se quedaba dormido con el radio a todo volumen mientras soñaba que todo álbum es una eterna repetición de estructuras que se recrean en las hectáreas de la mente. 

3. Emicida - O Glorioso Retorno de Quem Nunca Esteve Aquí

 

El cariño por las cosas nace en cualquier momento, aplica también con las personas, nace de pequeños detalles, de una sensación o una forma o voz, esas que habían pasado desapercibidas. A partir de ese desencadenante se nos ofrecen universos completos con paradojas, barbaridades y maravillas. Allí, los objetos, como en  Tan lejos y tan cerca, se convierten en el pasaje a su naturaleza,  su pensamiento en é. A  veces (como siempre empiezo y continúo) ese espíritu se abre, se expande sin parar. Choca contra todo, dándonos la mejor lección de novedad, la real no artificial, así provenga de un objeto.  De esas cosas son las que me habla al oído  las canciones de Emicida. Sencillo, directo, poético, natural.

2. Band of skulls - Himalayan

Increíblemente la banda suena sosa al vivo, y no es que sean malos músicos o que el álbum sea demasiado producido. No, sucede que es aburrido, solo eso y estalla al vivo como un silencio incómodo entre desconocidos o  la tediosa manera de hacer los deberes no deseados. Sin embargo, el conjunto de canciones destaca como una contundente muestra de la necesaria diversidad a la hora de componer. Nadie es igual un día que el anterior o el siguiente. A esta banda le pasa lo mismo, no es nada del otro mundo, pero el álbum completo es un placer en su conjunto y cada escucha se reedifica. Presenta una energía inusual, de guitarras rítmicas que no son el capricho del oído sino el mecanismo que permite montar las melodías de la voz como  casi hablada. Este fue mi lugar común la mayor parte de los últimos nueve meses. Advierto, que no es del otro mundo, pero me fascinó.

1. Vetusta Morla – La deriva

Hace muchos años no me encontraba con un álbum en español tan contundente, elaborado y con un concepto tan evolucionado en la misma propuesta de la banda. Este no fue solamente el más cantado, escuchado, querido o reflexionado en los últimos tiempos sino que representa una lección personal. Tiene para enseñarnos la posibilidad de seguir creando, reelaborando las atmósferas, seguir rimando y dejando a un lado los lugares comunes. Su propuesta sonora no hace lo fácil, sino que experimenta la posibilidad de armar canciones de otras formas utilizando un mínimo de solos o instrumentos sobredimensionados. La banda se hace presente como un equipo afinado, presto a cumplir el objetivo propuesto, nada de protagonismos o salidas esperadas. La deriva es fundamental para entender cómo se crea el concepto de álbum y sobre todo cómo construir el tema de las canciones. No hay canciones de amor fáciles en su curso, tampoco el deseo de ser directos o la necesidad de hacer algo chicloso; es la oportunidad de expresar el sentido del mundo en nuevas palabras, la salida de los conflictos, la puesta en escena de alternativas al pensamiento. Así, se dejan escuchar  doce canciones que dejan demasiada alta la expectativa para su siguiente trabajo.

Al vivo han cambiado, su anterior gira tenía la misma fuerza, comunicaban la misma novedad pero no sabía que podrían hacerlo mejor. Dos años después se nota el cambio, el ensamble fascinante y el sonido más cuidado. Experiencia sonora que lo deja a uno congraciado con la música rock, con la vida tal como toca, sin atenuantes.  

Caprichoso, desfasado y demorado conteo musical. Vol. 2

10. Dead Combo - A Bunch of Meninos

Uno de los inventos contemporáneos del hombre moderno, industrial tardío, deambulante ilustrado, sensualista desaforado o como quiera llamarlo, es el tener un focalizador perpetuo. Aprendió el truco en el cine y no deja de aplicarlo todos los días, en todos los escenarios; ser parte de este entramado le ayuda a construir su personalidad, es decir su personaje. Como no escapamos de ello, hacemos todo lo posible para lograr la verosimilitud de nuestros días, a los que añadimos bandas sonoras. Frenando mi personaje  de posudo y tozudo  narrador, me dejo ir en el sonido de Dead Combo. Se recomienda escuchar el álbum completo, para añorar los acantilados, el frío invernal y las pocas ganas de ser el ganador en este relato. 

9. Pharrell Williams – Girl

P. Williams tiene algo que me llama mucho la atención. No es su poderío pop o la necesaria publicidad que lo rodea. No es tampoco la forma que mezcla ritmos y construye canciones altamente comerciales que logran instalarse en la cabeza al primer intento. Esas cosas se las reconozco, pero me gustan más sus baches, las canciones que parecen territorio de nadie, que simplemente suenan como cualquier otra sin ser éxitos. Sus lados b, me gustan mucho, esas que no serán parte del recuerdo. Me quedo con un álbum ultra pop, de éxitos seguros y otras canciones deficientes que me suenan muy bien. Y con el plus de la aprobación por parte de M. HDZ.

8. Beck -  Morning Phase

Cada álbum de este señor es una muestra de cómo se logra superar la expectativa y convertirla en novedad. Las posibilidades de repetirse son pocas (realmente exagero, se repite pero de manera necesaria, no como fórmula), porque hay un estilo en perpetua búsqueda, de eso soy fiel testigo. M. Phase  remienda los sentidos luego de escucharlo, los pone expectantes, serenos, de nuevo cobra sentido el observar y oír, entre otras experiencias. De aquí salieron algunas de las mejores canciones que escuché en el 2014. 

7. Paus – Clarão

La escuela musical, la manera que reaccionamos ante los sonidos, las huellas de los géneros o las canciones caspas que reiterativamente seguimos con el pie, la mano o con el pensamiento y la  poca necesidad de montar letras ante la contundencia del sonido. Estos son los ingredientes de esta banda de rock o metal  (depende por donde se le mire), que logra proponer la experiencia del sonido por encima de la construcción de versos o coros. 

6. Systema Solar

El color local o la búsqueda de la experiencia nativa, que en últimas es el rapto de lo cotidiano ajeno, es el mayor robo que se le puede hacer a alguien. Nos pueden robar la billetera, la vida, los libros, los proyectos, la pareja, las ideas o hasta las mascotas; pero que nos roben lo cotidiano, que lo hagan con todo el descaro, es una de las mayores afrentas. Los antropólogos lo hacen como ciencia, los exploradores como experiencia y otros tantos como pulsión ajena. Por eso fabricamos el color local, lo cotidiano (como los argonautas del Pacífico) propio para que sea el dulce del foráneo. Eso pasa con la música de S. Solar, da a cuenta gotas y de forma intencionada parte del sonido, lo dosifican y lo ponen en canciones para oyentes urbanos lejanos. 

Caprichoso, desfasado y demorado conteo musical. Vol. 1

15 - Jack White Presents The Best Of Third Man Records

Mientras va pasando el tiempo llevando consigo un río de cosas, pesares y alegrías, suenan canciones que forman parte de mi cultura popular (totalmente personal). Este disco gratis contiene olores nuevos, miradas renovadas, kilos de más y la promesa de una leyenda en ciernes: Jack White.  Bajo el gusto de su sonido se construye  esta compilación, mientras yo voy formando un testarudo gusto (como toda filia) por las películas con persecuciones de cualquier tipo y por la cerveza en cualquier apuesta cromática.

14. Stephen Malkmus & The Jicks - Wig Out At Jagbags

Destellos del pasado parecen aparecerle a este álbum, tan noventas como todos nosotros (los dizque adultos contemporáneos). Se deja escuchar y evocar. Suena parecido a una década de cultura mediática manejable con sonidos de alta fidelidad. Hoy es una joya que  trae a la memoria el desequilibrio del mundo, los nuevos caminos, las soledades absolutas y la incertidumbre del pasado. No lo sabemos todo, no acabamos de escuchar los noventas, todavía nos regalan propuestas nostálgicas con la conciencia de que la vanguardia es un estado mental momentáneo, nadie puede vivir con la vista al frente todo el tiempo. 

13. Cymbals - The Age of Fracture

Dominemos un poco los impulsos, dejando de lado la idea de que todo tiene un porqué, y empecemos a planear nuestra ruptura. Iniciaremos con una salida en falso, con sensaciones nuevas y sonidos detestables. Luego, casi al mismo tiempo, empecemos a reparar la fractura. Con algunos parches intentamos hacerla parecido a lo conocido, solo algunas reparaciones, para saber que estamos frente a algo totalmente nuevo. Así suenan los Cymbals, a una buena idea que se arma mientras sucede el álbum. Esa es la tarea humana, reparar las fracturas que nosotros mismos creamos. La mayor acción humana es crear y reparar. 

12. The War on Drugs - Lost in the Dream

Finalmente lo más complicado fue comenzar con una canción de casi 9 minutos. Sin embargo, el resto rueda con facilidad y hace que el álbum empiece con el éxtasis; entonces, se torna en una experiencia única, que nos da cuenta del absoluto. Ese del cual solo podemos tener muestras gratis, en dosis de melancolía, silencios y noches brillantes. Así el sonido de los perdidos en el sueño nos da la mejor muestra del contenido de lo intangible, de lo inaprensible que es el tratar de pensar en algo, en cualquier cosa.

11. Canción Capital

El legado que nos deja http://www.enorbita.tv/ es  un considerable acervo de sonidos, experiencias e imágenes de un país paralelo. En él el amarillismo se mudó a otro lugar y mientras dormimos lo único que pasa es que nos incorporamos a los productivos sueños.

El presupuesto, los recortes, el Estado neoliberal, la falta de plata para la cultura, entre otra multitud de excusas; nos quita la experiencia honesta y no farandulera de vernos en pantalla, por medio de gente que nos representa o que representa lo que no queremos ser. Ahí reside su singularidad, en la diversa oferta cultural presentada. Ella nos trajo compilados musicales, sobresaliendo uno que marcó parte de mis días. El hermoso Jardín Secreto y demás canciones de un álbum diverso. Larga vida a las buenas ideas. 

Arbitrario, farandulero y heterodoxo conteo musical 2013 V. 3

5. The White Stripes / Nine Miles from the White City

Mientras sea posible reorganizar el sonido básico del rock, existirán genios como J. White. Él mismo que consigue registros que son joyas, y que con la velocidad de los días se ponen a punto, listas, prestas a ser objeto de culto. Aquí el rock star es tan fuerte creativamente que consigue ser guía de toda una década; esa que sigue dándonos aire. Por eso este concierto es placentero y no importa cuando se grabó o generó, para mí fue el sonido 2013 de muchos meses. El video tiene una canción tocada en el álbum, pero en otra presentación. 

4. Arcade Fire / Reflektor

Desde hace tiempo este grupo me ha triado muchos sonidos y me recuerda a alguien que todavía pienso cuando quisiera contarle algo a alguien. Desde ese tiempo siempre sus canciones traen una postura que refresca lo actual. Levanta el ánimo escuchar Arcade Fire, también creo que seguirá sonando en el 2014 y mostrándonos que es posible superar lo convencional sin tener que ser estrafalario o tratando de demostrar virtuosismo.    

3. Bester Quartet / Krakoff

En buena hora conocí este álbum, en bueno momento me ha dejado perplejo y sin entender un montón de vainas. Su sonido es desafiante y muestra una intención clara de mostrar que la música es universal. Este año conocí el lado b de mi gusto musical; ese que debí extraviar hace muchos años, pero que ha regresado con muchos registros novedosos. Fue un honor que tocarán en mis oídos. Aquí no está la canción al vivo, pero es una de las que se interpreta, en el mencionado KraKoff, por la  antes conocida como  The Cracow Klezmer Band.

2. Queens Of The Stone Age/ ...Like Clockwork

Imposible que pasara desapercibida, esta la última joya del rock. La madurez de una banda que le permite hacer un sonido que será clásico, un álbum sin canción mala, con la fuerza de una superbanda  y cargando el legado de mucho rock.  Diez canciones que fueron motivo de discusión con los amigos y un ejemplo de diez buenas ideas que se vuelven legendarias. Larga vida a los QOTSA.

1. Iron and wine / Ghost on ghost

La banda de un hombre, el egocentrismo llevado al límite de hacerlo todo, de dejar las ideas de uno, solamente de él, hacer música ególatra. Sin embargo, el resultado es totalmente exitoso y qué importa cuántos hagan sonar sus instrumentos. Es el disco que más escuché, no es el más famoso; pero fue el que me aprendí de memoria, el que me calmó, me alentó y me puso a pensar. Es un poderoso soul progresivo, según dicen por ahí.  Fue tan sencillo como darle play. 

Arbitrario, farandulero y heterodoxo conteo musical 2013 V. 2

9. El amarillito vol. 23 TRAIDORES

Desde unos años para acá  es posible encontrar joyas musicales muy cerca, casi en el patio de la casa. Solo hay que tener oídos y paciencia. Así, me ha pasado con el  Amarillo, un blog de música latinoamericana, de sonidos frescos, de letras que no se acomodan tan fácil en la memoria y un sentido amplio sobre lo que es el sonido latino. Por eso cada Amarillito es esperado con ansias, porque compila muchos registros y apuestas. Así, en el Vol. 23 encontré muchas de las canciones que me acompañaron finalizando este 2013. No pondré mi trillada No quiero hacerme mayor sino dos ejemplos de este sonido amarillito. 

8. Vampire Weekend/ Modern Vampires of the City

Al parecer este sería el álbum que cierra una trilogía. Con un sonido más depurado me pongo al lado de los que piensan que la exploración del sonido inicial llega hasta este punto. Mientras suena reconozco un montón de cosas que han pasado en mi vida mientras ha sonado  V. W.  en mi vida. Por eso el cariño a un grupo que todavía no aburre. La canción pop, el redoblante hasta el abuso y un sonido reconocible en cualquier lado. Así como no puedo limpiar los lugares, las canciones o los libros de los pensamientos que los curtieron. Así suena. 

7. The Weeknd - Kiss Land

Para mí es difícil hablar de un género que no manejo, que conozco a medias, pero que últimamente me ha generado satisfacciones por sus sonidos y sobre todo por las poderosas voces que lo respaldan. Este es el caso, no puedo explicar la fascinación del sonido de este álbum, cada vez lo exploro con más detenimiento y encuentro eso que me ha gustado y no sé expresar. 

6. David Bowie / The Next Day

El comentario debería empezar con "La mañana de enero que  nos sorprendió escuchando algo nuevo de Bowie"; pero, por ahora, dejémoslo en la confirmación de la alegría de escuchar a D. B., de saber que sigue en camino, que sigue haciendo muy buena música. Todavía me identifico con el sonido de este ícono popular, de lo sencillo que es escuchar su música. 

Arbitrario, farandulero y heterodoxo conteo musical 2013 V. 1

 14. Daft Punk / The Random Access Memories

Más que una apuesta de fidelidad sonora o una conducta  descaradamente esnobista, el regreso al vinilo es la añoranza de un mundo donde era posible  escuchar a la máquina fallar. Ahora que  "todo es perfecto" nos hacen falta esas descaradas canciones que todo el mundo tararea y que  se venden a Pepsi  para  que hasta los viejitos las tarareen. Eso pasa con Get Lucky,  que suena, suena y suena. Sin embargo, el álbum completo es una joya de sonidos vitange, una escuela del sonido Siglo XX. De antemano, me  dispongo a añorar las grandes tiendas de discos, las horribles carátulas y las pocas ganas de tener una vida en serio. 

13.   Bloc Party - The Nextwave Sessions [EP]

 B. P. es el sueño de toda banda, construir un sonido singular que se transforma cada tanto. Todavía tiene cuerda su propuesta y este EP puede ser un adelanto de otra mutación, pero para eso debemos esperar porque vendrá otro descanso. Así, contracorriente para la crítica, todavía me cautiva su sonido.

12. Streetwalker - Future Fusion 

Mientras encontremos espacio para buscar salidas, atajos o simplemente una variante para distraernos, podremos hacer  muchos experimentos sobre lo que puede ser real. Por eso, vale la pena escuchar sonidos que pretenden ser novedosos. Ellos solamente lo serán en retrospectiva, cuando los miremos desde el futuro y pensemos que fueron un adelanto de lo vivido. En esa retrospectiva el sonido de este álbum se alimenta de  la intencionada búsqueda de algo diferente. Con la fuerza de la música electrónica nos ubicamos en un futuro cercano que añora el pasado. 

11. Nick Cave & The Bad Seeds / Push The Sky Away

Volver sobre lo de siempre, esperar lo que es efectivo, saber que harán algo bueno, esa seguridad  que transmite un álbum bien hecho por una banda de pocos descaches. Siempre es un placer un  trabajo como este, efectivamente melancólico y tercamente escuchado en una sentada.  En ese camino se puede decir  que  me gusta completo no por canciones.  Una experiencia sonora. 

10. The Stepkids - Troubadour [2013]

Este es álbum meloso, demasiados sonidos para ser cierto.  La apuesta es sincera, no quieren hacer apología a ningún género,  no quieren encasillarse y llegan a ser totalmente ambiguos. Por eso es posible que choquen con el gusto de cualquiera, que se deseche por una canción; pero luego de esta batalla, es posible encontrar un súper álbum con más canciones buenas, otras incomprensibles y las demás son saltos al vacío; por ahora esperaré nuevo material, mientras todavía hay mucho hueso por roer con este Troubadour.

Arbitrario conteo musical 2012 (Vol.3)

Top 4: Bloc Party - Four

Parece casi remota la noche en que los vimos en Bogotá. Llovió tanto en esos días que posiblemente no se han secado los recuerdos de su presentación y las circunstancias que la enmarcaron. Ahora que ha pasado el mundo completo, dejándonos en pie, dándolos nuevas formas, sonidos y sombras, estamos ante el polémico super álbum Four. Sin miedo de defraudar a los que abogan por la experimentación electrónica, porque lo consigue, esta colección de doce nos pone en el camino del rock, de una energía inusitada, demostrando que  nunca mueren las guitarras de los tercos roqueros que hemos sido toda la vida. Mucho rock, muchas expectativas para su futuro musical y otra vez el cuarteto inquieta con sus riesgos.

Top 3: Jack White - Blunderbuss

La facilidad de crear canciones rock de J. W. queda demostrada una vez más. Una de las más honestas y placenteras demostraciones de un genio que hace obras maestras.  Así será el más joven de los clásicos del rock; ese camino lo está haciendo y se convierte en el prototipo de muchos guitarristas en el futuro cercano. Un verdadero regalo sonoro, una lección sobre la inagotable cultura que se ha acumulado en los últimos 70 años.  Para repetir mil veces.

Top 2: Fergus and Geronimo -Funky Was the State Of Affairs

El mundo no nació sofisticado, ni entramado en fórmulas sintetizadas, simplemente es como lo hicieron. Por lo tanto, no todo debe ser fabricado a la perfección o de forma erudita. Un ejemplo es este trabajo musical. Canciones sencillas que revientan cada vez que son escuchadas. Una apuesta por seguir desmantelando los sonidos para dejarlos en toda su almendra. Música sin doble fondo. Directa. Excelente. 

Bonus track: Futurecop! - The Movie

Retro- único- 80s.

Top único: A banda mais bonita da cidade

Top 1: Electric Guest – Mondo

Sin tener que ser el multi éxitos ni la joya de la crítica, este es el álbum que más sonó en mi cabeza durante el año. En una infinita cinta rodó, se intercaló y me regaló buenos momentos. No necesitó grandes críticas o anuncios en radio todos los días para que tuviese algunos de los hits de este  año. Sensacional, agradable, escuchable y lo más importante: eternamente repetible. Gracias. 

Arbitrario conteo musical 2012 (Vol. 2)

Top 7:  Chairlift-Something

Uno de los caminos que ha tomado lo contemporáneo es la sencillez. Se han desmontado los adornos, los grandes espectáculos, la obra de arte que parece divina. Con pinta de arte dominguero, hecho sin la mayor pretensión sucede Something. Sin embargo, las formas sencillas son el resultado de un proceso largo que la formalidad, los experimentos fallidos y muchos mamarrachos van limando, rompiendo, desgastando el sonido hasta hacerlo bien. Por esos los sonidos de hace dos décadas revientan ahora y suenan maduros. 

Top 6: Django Django – Django Django

A veces, cuando logro poner la mente en blanco, mientras camino o paso por el centro de la ciudad, veo sombras del pasado; me veo compartiendo días ya vividos, sonidos y rostros conocidos. Sin embargo, los pasos hechos, los recogidos, los que estamos por dar son de naturaleza desconocida; por lo tanto, se comportan caprichosamente. Así, los sonidos de este álbum son el repaso de la sicodelia, de una época completa, anacrónica incluso en nuestros viejos tiempos.  Por eso evoca, trae, pone al día los sonidos de días de antaño, universitarios, ilusos y tercos. Paradójicamente, muchos de los caminos novedosos nos llevan al pasado con todos sus monumentos, ruinas y formas asombrosas, solo hace falta asomarse. Esta es una forma.

Top 5: Natalia Lafourcade - Mujer divina

Da solo unos pasos para ir hasta el mueble donde el tocadiscos no deja de girar, aunque solo quede el mismo último surco siempre. Las innumerables tristezas no dejan de retumbar en cada una de las cantinas y cafés, las quincenas, semanas y diarios se van por el vacío de todas canciones. La música popular tiene su lugar, es más que sentimientos conocidos, es nuestra cultura en el aire. Natalia, Natalia, Natalia...

Bonus track II : Blu & Exile - Maybe One Day (Ep)

Arbitrario conteo musical 2012 (Vol. 1)

Top 10: GEPE – GP

Debajo del poncho la música siguió sonando. El tiempo detenido de algunos bares- huecos entrañables y otros desdeñados es la contradicción de los sueños de revolución y cambio que sonaban en los coros libertarios latinoamericanos. La música sigue acompañando la vida que  sucede sobre los Andes o en sus laderas, por eso pensar en que es tradicional es contradecir su misma presencia. Todos los andinos nos sabemos de una nación única, de actitud y altitud, que se tapa bajo el mismo frío.  Los sonidos folk se transforman en propuestas pop,  que levantan letras de amor o disparatadas propuestas.  Desde Chile.

Top 9: Of Montreal - Daughter of Cloud

Un compilado de sonidos, de ritmos contemporáneos, el resumen de la música popular de los últimos cuarenta años. Cada tema de esta compilación de “rarezas” es una muestra de que los ritmos están hechos pero no por ello las canciones salen fácil.  Lo mejor de Of Montreal  son los riesgos tomados, resumidos en  este álbum.  Música para nuevas ideas. Al no ser pensado como concepto, el trabajo consigue tener más de una docena de atmósferas, cortometrajes que ruedan en la mente. Es el eterno deseo de hacer realidad un “qué tal si…”.

Top 8: Mark Lanegan Band - Blues Funeral

Aunque criticado hasta el cansancio, este álbum es el mejor ejemplo de cómo no es posible pensar que un músico debe seguir haciendo el mismo número por décadas. La gracia de un artista es la creatividad no su reiteración en una misma idea. Partiendo de esa premisa, escuché la apuesta por una voz que parece quedarse muda para siempre en cada canción, que no aguanta más y que se hace inimitable, es el falsete de la vida, ese hermoso ronquido que destila horas de experiencias. Es inevitable la evocación a los sonidos puros de los años noventa, a la ampliación de los géneros y a la revitalizante mezcla de experiencias sonoras.  Ojalá Lanegan siga en la búsqueda y no se quede en el confort del pasado.

Bonus track I :  Tenacious D - Jazz

Un álbum, dos canciones y la incertidumbre de las formas simples. Genial. 

Top - De todas formas es inevitable...

Top - Puesto único - A banda mais bonita...

Top 000 - Los espías, los días y una que otra hipótesis desfasada pero fascinante (I)

Nunca nos informaron que nos estaban preparando. Pasamos toda la vida aprendiéndolo. Cada acto, la oportuna respuesta, incluso los juegos fueron puestos a propósito, sin más ni más; nunca lo consultaron solo actuaron.

Ahora lo descubrimos poco a poco, mientras la semilla estalla en el pensamiento y cada vez somos más desconfiados, más sigilosos y hasta audaces en cada puesta en escena. Desmantelamos situaciones, edificamos tramas, deshacemos la linealidad de cualquier secuencia. Hemos sido preparados para tomar otros caminos, para desconfiar de autopistas perfectamente diseñadas y de todo aquel que se presenta sin revés.

Cada vez que un hombre en la pantalla mira a lado y lado, sabemos que no quiere ser visto. En la realidad nosotros hacemos el mismo gesto, pero somos mejores, ya sabemos cómo hacerlo, nos sale tan natural... Todos somos sospechosos. Así nos miran desconfiadamente, son capaces de todo por desenmascararnos, por pillarnos.

Por eso nos inventan vidas, teorías, amores, desamores y una que otra hazaña digna de nuestra fama. Si no lo podemos hacer, si no sabemos las condiciones del enigma, lo rediseñamos, lo representamos.

Esa escuela invisible, la agencia sin nombre, la conspiración que nunca se consolida, son el diseño de las acciones diarias. Todos somos espías por humanidad, por culpa de ser humanos. La gracia del espía es hacer las cosas comunes y corrientes, no más. El deber de ellos y ellas es deber ser.

Una mañana cualquiera me veo repasando el orden de los objetos, tal como quedaron en la noche, buscando una leve señal de cambio, un indicio de anormalidad. Reviso, huelo, pruebo una y otra vez; la mejor forma de dejar pistas para mí mismo. Deshago la vida y la reconstruyo dentro de un segundo, para regresar, para especular sobre si dejé la puerta abierta o el gas saliendo. Inventamos hasta eventos para verificar.

Continuará...

Top-9M-De los agridulces momentos en que debemos comer antes que vivir o las dos al tiempo.Siempre te puedes levantar de la mesa un poco antes

Top. 22 - 35.

Top 00 - Tanto hoy como hace mucho tiempo

Top - Lo que a veces te hace pensar la langaruta...

Desde hace algún tiempo conozco a alguien que ha refrescado el sentido que tengo de vida. A pesar de ser tan parecido a mí, de tener a veces la mirada que tengo, a pesar de otra infinidad de detalles, somos totalmente diferentes. Él es capaz de hacerme cambiar de opinión y hacer que piense en preguntas que nunca me he hecho. Deshace un poco mis lógicas, desarma mis planes y necesariamente es un indicador del grado de sensatez que conservo cuando no me entiende.

Por estas épocas, lo he escuchado más, lo he dejado ser, no lo he “corregido”, menos lo he aleccionado. Cada vez que lo veo se me hace más él… y dentro de poco la infinidad de puntos en común será algo anecdótico.

Top. Três.